Caligrama
Entrevistas

Octavio MirandaLas luces de Palpanuma

13 de noviembre de 2025

¿Cuándo emprendiste la aventura literaria?

No siempre fue literaria como tal, los libros siempre han estado en mi vida, pero antes no los veía igual que ahora, pues había otro arte que me cautivaba fuertemente y era el cine. Yo escribía historias desde los 8 años con la ilusión de que llegasen a ser películas algún día. Sin embargo, conforme fuí creciendo, me dí cuenta que mis escritos no seguían muchas reglas convencionales del guión, pues eran muy largos, al punto que una vez hice un guión de como 550 hojas y, no solo eso, este contenía una cantidad de descripciones de entornos, emociones, mundos internos, insinuaciones sobre el destino de los personajes y, más que nada, intentos por escribir cosas casi indescriptibles. Entonces, de pronto, ya no había guiones, había repentinamente prosa literaria, ya no existía un guión, mis textos se habían convertido en otra cosa y, sin darme cuenta, había una visión del mundo, mi visión del mundo, una visión que expresaba naturalmente y que, ya en la universidad, reflexioné que solo podía traer al mundo a través del lenguaje literario.

¿Por qué escribes?

Honestamente, escribo por dos razones que son esenciales para mi. La primera, es el genuino sentimiento de que al escribir historias descubro cosas sobre mí que desconocía, muchas veces sin ningún tipo consciencia, me gusta eso, siento que es algo mágico y que pertenece a una naturaleza de la persona más íntima y real de lo que ninguna escuela o universidad pueda enseñar. La segunda, es la necesidad de poder ayudar a los demás. En base a mi experiencia, las historias me han ayudado a redescubrir el mundo en el que vivo. Una buena historia, una bien contada, con una idea lo suficientemente fuerte detrás, puede hacerte sentir un abanico de emociones, algunas te gustarán y otras tal vez no, pero siempre refuerzan en ti el espíritu crítico y eso es, en mi opinión, algo fundamental que necesitamos como personas. La lectura es indispensable para la creación verdadera del individuo. Yo siempre miro a mi alrededor, busco un problema en la sociedad en la que vivo e intento resolverlo a través de mis historias, esperando poder resolver alguna duda o, mejor aún, hacerte dudar, en la duda siempre hay libertad y eso es por lo que luchamos todas las personas.

¿Cómo surge el libro Las luces de Palpanuma

Las luces de Palpanuma ha estado en mi cabeza desde el 2020, aunque para ser más exactos debajo de mi escritorio, pues el primer borrador fue hecho en la pandemia del COVID-19 y se llamaba distinto a la obra que tenemos hoy en día, el primer título fue “Las luces del más allá”, terminé la obra en 4 semanas o menos. Después, escribí como 5 novelas más, hasta que un día, a mediados del 2022, redescubrí el borrador de “Las luces del más allá”, tenía 22 en ese entonces y unas ganas tremendas de poder entregarle al mundo mi obra. He escrito muchas cosas en lo que va de mi vida, pero el sentimiento que tuve al terminar el primer borrador de Las luces de Palpanuma, el cariño que le tenía a la historia y al personaje de Nazca, siempre fue único, yo le tengo un amor sumamente profundo a todos mis personajes, pero Nazca Ocarina, siempre va a ser especial. Pude haber reescrito cualquier otro de mis proyectos guardados, pues Las luces de Palpanuma, no fue la primera novela, ni la última que había hecho, sin embargo siempre sentí que estaba destinada a ser la obra con la que me presentase al mundo y yo siempre le hago caso a mi intuición.

La historia llegó a tener 6 borradores más, que escribí en un lapso de 3 años, en donde en cada borrador, volvía a descubrir mi historia, enterándome de su verdadero significado y, sincerandome completamente, el libro que llegó a ver la luz fue algo que jamás me hubiese imaginado. Muchos detalles cambiaron en este duro trayecto, menos dos cosas, la misión de la protagonista y su nombre, Nazca.

¿Cómo definirías esta obra?

Diría que es un libro, más que de fantasía, de aventura. Siempre fuí muy fan de las historias de aventuras, y desde niño creo que toda historia realmente interesante, a pesar de que no cumpla con todas las normativas del género, debe tener algo de aventura, pues todas las aventuras comienzan con el fin de resolver un misterio y donde hay misterio, hay una historia. Es el único género que siento que está incorporado en todos los libros, de alguna manera es casi inevitable su presencia, está muy ligado a la naturaleza humana. La aventura es ineludible, tanto en la ficción como en la vida misma.

¿Quiénes son los personajes y cómo son?

Si queremos hablar de los personajes principales los describiría así: Tenemos a los papás de Nazca, que, como las mejores parejas de padres, son los opuestos perfectos. Iriana es intensa, sus emociones son muy fuertes siempre, sobre todo, cuando se trata de Nazca, a quién a pesar de que no entiende del todo y hasta incluso discrepa mayormente, sabe que daría la vida por ella. Iriana podrá a veces mostrarse muy agresiva, pero todo es por su impotencia de no tener siempre el control de lo que le pasa a ella y a quienes ama. Para ser precisos, su enorme necesidad de proteger a Nazca. Por el lado del padre, Emeriano, él es mucho más pasivo, no sobrerreacciona a las situaciones, se muestra más comprensivo con Nazca, sin embargo, también eso lo hace estar ausente en los momentos clave, donde Nazca tal vez necesita a alguien que la cuestione en vez de mostrarse neutral, a diferencia de Iriana que si la contradices te puede hasta quitar la vida de un solo grito.

Iriana y Emeriano como pareja se aman, hasta diría que Emeriano quiere más a Iriana cuando está molesta, le gusta poder fastidiarla e intenta hacerla reír para desestresarla, aunque a veces le de un poco de miedo, pero sabe que tranquilizar a Iriana Ocarina, la mejor cazadora de todo Noribo, es un don que solo él tiene en toda la isla. A Iriana por momentos le fastidia que Emeriano sea tan infantil también o que no ponga los mismos esfuerzos que ella en ayudar a Nazca, reconoce que hay detalles sobre él y lecciones que son de gran ayuda, no busca transmitir sus conocimientos y perspectivas tanto como ella, sin embargo, a pesar de que Iriana admite que son muy distintos, jamás se atrevería a decir que Emeriano es mal padre.

En el caso de Polaio, él es el abuelo y amigo que Nazca nunca tuvo en Noribo, pues más allá de sus padres, Nazca no tiene más familiares. Polaio refleja ese balance perfecto entre un amigo y, a la vez, un mentor, un referente de conocimiento, puede bromear con Nazca y hasta incluso ser infantil con ella, pero a su vez, cuando es necesario, ser sabio y también cuestionar ciertas actitudes de Nazca, quien a diferencia de Iriana, las recibe de una mejor manera por no verlo como una autoridad concreta y por tener un pensamiento proveniente de otra cultura, esto la hace tener una perspectiva más amplia de las cosas, lo cuál le da más satisfacción.

Si hablamos de Anaia, ella es como la mejor amiga por excelencia de Nazca, se parecen en mucho, pero, a su vez, Anaia es de cierta manera todo lo que a Nazca no es. Tiene esa valentía, osadía, fuerza y coraje, que Nazca anhela y que con la que no cuenta en un inicio. Por ello, al principio le desagrada, pero a su vez la admira, por eso ve en su persona su otra mitad.

Ahora, pasemos a Talaia, ella es una madre por naturaleza, pero sin éxito. Tiene el amor de Iriana, aunque no tan intenso, por Nazca y busca siempre lo mejor para ella. Tiene la necesidad de amar, pues si no lo hace se siente inutil. Ese espíritu materno adolorido es la que la hace ser quién es. Ella ha sufrido mucho, su vida maternal fue una desgracia, sin embargo, sigue amando fuertemente y el dolor de sus seres queridos es lo que más la hace sufrir, y, sus alegrías, lo que más feliz le hace. Por eso vive de forma tan intensa y acelerada, la incertidumbre emocional es su rutina, pues sus emociones no dependen de ella, pero así aprendió a ser.

Ida es el alma gemela de Nazca, entre ellas hay un sentimiento en común muy fuerte y es el sentido de no pertenencia, ambas se sienten rechazadas masivamente por su comunidad y, más que nada, por ellas mismas. Eso las hace varar solas hasta que se encuentran y se vuelven sus únicas compañías, ya que entienden auténticamente las emociones de la otra, por eso emprenden este viaje juntas.

Cronos es la versión oscura de Nazca, es todo lo que ella no representa, mientras Nazca ve la solución a sus problemas en la salvación, Cronos la ve en el exterminio, sin embargo lo que ambos comparten es que los dos están equivocados hasta que Nazca, quien es la única que no esta cegada por la venganza, puesto que de ser así, la historia se hubiera tratado de como Nazca busca matar a Cronos, ella debido a esa facultad, puede llegar a la verdadera respuesta la que se encuentra más allá de las tradiciones y costumbres con la que la criaron y nace de la verdad en su interior.

Ahora, finalmente llegamos a Nazca, ella para mi, es de esas personas que tiene la sensibilidad y el buen corazón para llegar a todas las respuestas, pero a su vez, debido a esas capacidades, puede verse rechazada bastante, lo cuál hace que dude de si misma y crea que todo en ella esta mal, cuando es todo lo contrario. Sí me preguntas, Nazca es uno de los personajes más sabios y valientes que he escrito, no por su capacidad de convencimiento, sino por la de reflexión, autocrítica y pensamiento que la ayuda ver más allá del bien y el mal y así crear algo nuevo, algo mejor para todos, para mí esa es la valentía verdadera.

¿Qué temas tratas en el trasfondo de la obra?

Diría que la historia tiene dos ejes: El primero es el miedo y el segundo es la aceptación de uno mismo.

En el caso del miedo, cuya existencia ya ha intentado ser justificada por muchos autores como H.P Lovecraft, quién explicaba que el miedo nace en el corazón de las personas cuando se enfrentan a algo desconocido.

Sin embargo, algo desconocido no necesariamente es un monstruo de otro planeta o una casa embrujada. Puede ser también un cambio drástico en tu estilo de vida, como una mudanza, donde uno ya no ve a su familia, perder a todos tus amigos repentinamente de la noche a la mañana o la pérdida de alguien que amamos y dependemos bastante, básicamente un giro inesperado, una situación a la que debemos enfrentarnos para la que no estábamos listos. Entonces ante esto surge el miedo como protección, como sugerencia de que algo trágico nos puede ocurrir si no acatamos sus órdenes. En un principio, esta puede lucir como una fuerza muy poderosa, pues puede paralizar la vida de uno por completo por días, meses e incluso años. No obstante, tiene un final y su final es reconocer su verdadera naturaleza, la cuál está justificada en la ausencia de algo. De algo que rehabilite de energía nuestros cuerpos y nos impulse a desafiar dichos temores. Poniendo un ejemplo sencillo: Un hombre le tiene miedo a los cocodrilos, él por lógica al encontrarse frente a un río de cocodrilos no va a querer cruzarlo. Sin embargo, si a esta ecuación agregamos la presencia de su hermanita menor, la persona que más quiere en este mundo, que se halla al otro lado del río y está en peligro, de pronto los cocodrilos ya no se verán como antes, ya es un temor invencible que nos gobierna, sino solo un obstáculo que hay que superar por un deber superior, por una razón para ser valiente. Dicho esto, al miedo se le despoja de su poder al darnos cuenta que no es presencia, sino ausencia, por conclusión no existe. El miedo solo es la ausencia de una razón para ser valiente, pero esta no viene sola, debemos hallarla y ahí yace nuestro deber. Ahí está la misión de Nazca.

En lo que respecta a la aceptación de uno mismo tenemos a Nazca, quién es una persona que, simple y llanamente, no pertenece al sitio donde ha nacido. Sus ideas y su forma de sentir el mundo no van acordes a su cultura y por ello se ve exiliada. Al ser todo a temprana edad, Nazca necesita una explicación del por qué es rechazada y este desdén al venir de toda una comunidad y hasta de sus mismos padres, quienes a pesar de amarla también la critican bastante, la hace hallar el sentido de ese desprecio únicamente en su persona, haciéndole creer que algo muy dentro de ella está roto y no sirve. Esto la hace entrar en un proceso aspiracional de cambio, querer ser alguien que no es, pero sufre mucho al hacerlo, lo cuál la hace preguntarse si es realmente lo que quiere ella o a lo que la está forzando su entorno, y sobre todo si la aceptación del entorno es el camino a la felicidad o la aceptación de uno mismo lo es.

¿Cómo ha sido esta experiencia literaria?

Muy buena, escribir o dedicarse a cualquier arte en sí, siempre es algo muy enriquecedor a nivel personal. Me he sentido orgulloso de mi muchas veces, pero este sentimiento es algo distinto, hasta ahora, publicar un libro ha sido las cosas más gratificantes que he hecho en mi vida junto con terminar la Universidad.

¿Qué has aprendido escribiendo este libro?

Que tomar decisiones no es fácil, pero sí necesario, que soy muy capaz de lograr grandes cosas y que para que vengan cosas buenas siempre hay que trabajar mucho, pero siempre es un placer trabajar mucho, para que vengan cosas buenas.

¿A qué público van dirigidas tus obras?

Diría que a todo el mundo, pero creo que está más orientado al público juvenil, podría decir entre los 12 y 25 años.

¿Cómo crees que ha sido tu evolución como escritor?

No diría evolución sino más bien mutación, puesto que yo me inicie en la escritura como guionista de cine, sin embargo, mis historias me empezaron a demandar más un estilo literario, pues llegué al punto en donde sentí que ninguna cámara podría representar lo que escribía y los diálogos no me bastaban para transmitir lo que buscaba reflejar a través de mis escritos. Diría que mis historias me exigieron que cambiara, me comenzaron a demandar su verdadera existencia.

¿Cuál ha sido el mayor reto a la hora de llevar a cabo este trabajo?

Definitivamente la constancia, uno cuando escribe necesita hacerlo diariamente, tener horarios, terminar un libro requiere dos cosas: Una idea clara y entrega pura tanto física como espiritual. Para mí la intelectualidad es la hija de la disciplina.

¿Te sirve algún método de escritura?

Constancia, el método de escritura más efectivo de todos, pero si debo enfatizar un ejercicio en sí, diría el primero escribir en un borrador todo lo que se me venga a la mente y con la ortografía que fuese, no importa que se cometa un pecado capital contra las normas ortográficas, nadie va a leer ese borrador, date la libertad de experimentar sin ninguna limitación, ya que al no medirse por ninguna norma tu mente va a poder entrar en un estado de flujo y tranquilidad, y en ese momento es donde tus ideas más originales nacerán y por ende descubrirás el verdadero poder de tu historia, que siempre se esconde a primera vista del mismo autor, pero está ahí, solo debes desenterrarla y luego aceptarla tal como es.

¿Qué te gustaría conseguir en el público lector?

Que se lleven algo bueno de la obra y poder solucionar alguna que otra preocupación interna que tengan. Las historias siempre me ayudaron a resolver mis problemas, a ver más allá, y espero poder hacer lo mismo por los demás.

Preguntas rápidas

EL ÚLTIMO LIBRO QUE TE HAYA GUSTADO:

El océano al final del camino de Neil Gaiman UN LIBRO QUE QUIERAS LEER:

Por quién doblan las campanas de Hemingway UNA CANCIÓN O PIEZA MUSICAL COMO BANDA SONORA DE TU OBRA:

Just my imagination de The Cranberries UNO DE TUS AUTORES PREFERIDOS:

Neil Gaiman UNA DE TUS AUTORAS PREFERIDAS:

No he leído a muchas, pero me interesan los libros de Mariana Enriquez, leí un par de cuentos suyos y me gustaron, me pareció un terror bastante novedoso. UNA FRASE DEL LIBRO Las luces de Palpanuma:

«El miedo no existe en realidad, como la oscuridad es solo la ausencia de luz, el miedo es solo la ausencia de una razón para ser valiente».

Octavio Miranda

¿Quieres publicar tu libro?

Cada una de estas entrevistas empezó con un manuscrito. Cuéntanos el tuyo.

Solicitar valoración
Octavio Miranda autor de Las luces de Palpanuma — Caligrama