Fabiola GarzaBórdales alas a tus heridas

¿Cuándo emprendiste la aventura literaria?

Estrictamente hablando, hace dos años comencé mi aventura literaria. Bórdales alas a tus heridas es mi primer libro. Sin embargo, toda mi vida he disfrutado escribir. Desde niña llevaba un diario y siempre me ha gustado profundizar en mis re?exiones y expresarlas a través de las palabras. Hace ocho años abrí mi cuenta en redes sociales y comencé a descubrir ese gozo profundo que surge al compartir tu mundo interno con los demás y saber que algo que escribes puede inspirar a alguien. También me gusta escribir canciones. Es otra forma de expresión que me encanta, quizá por haber crecido rodeada de música y por la trayectoria musical de mi familia.

¿Por qué escribes?

Escribo porque me encanta escribir. A lo largo de mi vida me he dedicado a distintos o?cios —el diseño grá?co, el coaching, la docencia—, pero cuando empecé a escribir este libro y a imaginarlo, sentí que por ?n había encontrado lo mío. Recuerdo que cuando vivía en Puerto Rico hice el examen de admisión para la UPR, la Universidad de Puerto Rico. Unas semanas después recibí una carta dándome la bienvenida a la Facultad de Filosofía y Letras. En ese momento pensé que estaban locos: «¿Yo? ¿Filosofía y Letras?». Treinta y seis años después, me hace gracia pensar que alguien con más intuición que yo reconoció algo que yo todavía no veía en mí misma. Siempre he sentido una fascinación especial por las palabras. Me gusta estudiarlas, encontrarles algún signi?cado místico, tener una relación íntima con ellas. Otra experiencia que me acercó a la escritura fueron los poemas que me escribía el padre de mis hijos, que es escritor. A través de ellos descubrí el poder que puede tener un juego de palabras para expresar de manera profunda un sentimiento o una idea e impactar emocionalmente a otro. Eso me parece hermoso.

¿Cómo surge el libro Bórdales alas a tus heridas?

En varias ocasiones, cuando le contaba mi historia a la gente, me decían: «Deberías escribir un libro». Aunque sentía el deseo de hacerlo, no sabía por dónde empezar. Aun así, comencé a escribir, con?ando en que el cómo llegaría. El título y su profundidad metafórica surgieron después. Una mañana me desperté con ganas de volver a tejer o bordar, dos actividades que no hacía desde hacía tiempo y que, sin saberlo, me habían sostenido emocionalmente durante los años más difíciles de mi adolescencia. Eran mis pasatiempos favoritos. Quizá porque, en medio del caos familiar, lo único predecible eran los hilos, el estambre y mis agujas. Cada vez que los sacaba de mi cajita de madera, el mundo de afuera se volvía mudo, como las películas antiguas. Mientras bordaba y recordaba ese sentimiento en silencio, lo vi todo: el título, las metáforas, el índice, todo. Como si esa mañana el espíritu hubiera sembrado en mí el deseo de volver a bordar para inspirarme a través de los hilos y la tela.

¿Cómo de?nirías esta obra?

Bórdales alas a tus heridas es una obra inspiracional que integra neurociencia, autorregulación emocional, espiritualidad y consciencia con un lenguaje íntimo, entrelazado con metáforas textiles que nos permiten abordar temas profundos de una manera más amable, ligera y fácil de comprender. La obra hilvana experiencias personales, herramientas prácticas y re?exiones profundas que invitan al lector a resigni?car sus heridas a través de la autoobservación y el reencuentro consigo mismo. Bórdales alas a tus heridas es una urdimbre que nos invita a formar juntos un tejido de amor, compasión y sabiduría que podamos heredar a las generaciones venideras.

¿Qué temas tratas en el trasfondo de la obra?

En el trasfondo de la obra trato temas de autotransformación y autorrealización que le ayudan al lector a integrar mente, cuerpo y espíritu para vivir con mayor plenitud y coherencia. También abordo la importancia de la autoobservación, nuestras creencias y patrones emocionales, los mecanismos de protección y el reencuentro con nuestro niño interior. Más que centrarse en las heridas, la obra invita a descubrir qué podemos hacer con ellas: comprenderlas, resigni?carlas y transformarlas en recursos que nos permitan vivir con mayor intencionalidad y libertad.

¿Cómo ha sido esta experiencia literaria?

Esta experiencia literaria ha sido profundamente transformadora. Escribir esta obra, de alguna forma, fue obligarme a vivir con máxima integridad. Para mí, la integridad es primordial. Si lo que digo, lo que siento y lo que hago no coinciden, me detengo. En varias ocasiones tuve que parar de escribir, volver a mi centro —del cual hablo en el quinto capítulo— y, una vez ahí, continuar. Esta experiencia literaria ha sido una de las más enriquecedoras de mi vida porque todas esas partes de mí —la diseñadora, la mamá, la docente, la coach y la escritora— se unieron. Cuando recibí la primera prueba impresa de la obra, sentí que todos esos aspectos de mí que parecían tan dispersos ?nalmente encajaban y le daban un sentido enorme a mi vida. Era claro que había resigni?cado mi dolor; le había dado un propósito.

¿Qué has aprendido escribiendo este libro?

Escribiendo este libro he aprendido que el bordado de las alas es un proceso continuo. Escribir esta obra me ha enseñado el verdadero signi?cado de la autocompasión. Cuando escribes un libro de autoayuda, me parece esencial encontrar un balance entre la escritora y la persona que, cuando abandona el teclado, sigue aprendiendo y cometiendo errores. Como mencioné antes, para mí es muy importante ser ?el a mi mensaje y, realmente, darle vida a mis palabras. Por otro lado, tanto la escritura de la obra como los demás aspectos de su producción me ayudaron a observar más de cerca ese perfeccionismo tan característico de mi personalidad y a encontrar un equilibrio entre la rigidez que a veces me limita y el deseo genuino de hacer las cosas bien, cuidar los detalles y dar lo mejor de mí.

¿A qué público van dirigidas tus obras?

Aunque mi intención nunca fue dirigir la obra exclusivamente a un género, de manera orgánica el contenido fue adquiriendo una voz que quizá conecte especialmente con muchas mujeres. Sin embargo, los temas que aborda son universales y pueden resonar con lectores de distintas edades y experiencias de vida. Además, por ser un libro interactivo y bastante visual, creo que también puede resultar atractivo para los jóvenes. Las metáforas, las ilustraciones y los ejercicios hacen más accesibles temas que, de otra manera, podrían resultar complejos o difíciles de asimilar.

¿Cómo crees que ha sido tu evolución como escritor?

Mi evolución como escritora ha sido un proceso autodidacta. No estudié Literatura ni Letras; sin embargo, di clases de español durante doce años, lo cual me ayudó a desarrollar una relación muy consciente con el idioma, la gramática y el uso de las palabras. En cuanto a la parte creativa, la fui desarrollando poco a poco, con?ando cada vez más en mi propia voz y aprendiendo a disfrutar el proceso. Creo que es muy importante escribir de manera auténtica y que el contenido del libro re?eje verdaderamente quién soy. Siento que lo logré. Ha sido un proceso muy bonito que apenas comienza. Estoy escribiendo un segundo libro.

¿Cuál ha sido el mayor reto a la hora de llevar a cabo este trabajo?

El mayor reto ha sido escribir compasivamente. ¿Cómo expresar experiencias fuertes como el abandono, el descuido o las carencias emocionales sin herir a quienes, desde su propia falta de consciencia, te lastimaron? Nadie puede darte cuatro metros de estambre si solo tiene uno. Mis padres hicieron lo mejor que pudieron, y no fue fácil dejar por escrito experiencias que ya perdoné pero que, sin embargo, forman parte de mi historia. Escribí siempre con esto en mente, enfocándome más en la lección y el aprendizaje que en el error.

¿Te sirve algún método de escritura?

No sigo un método de escritura preestablecido. Con el tiempo he desarrollado un proceso bastante intuitivo. Parto de ideas que, por lo general, me llegan al despertar y, más tarde, decido en cuál de los capítulos encuentran su lugar. Pienso de una manera muy visual, quizá por mi formación como diseñadora. Muchas veces una idea se me presenta primero como una imagen y, a partir de ella, desarrollo el texto. Creo que de ahí surge también mi fascinación por las metáforas. Cuando un concepto me resulta abstracto, intento encontrar una imagen que lo vuelva tangible. En esta obra, por ejemplo, el bordado y el tejido terminaron convirtiéndose en todo un lenguaje para explicar nuestro mundo emocional y los procesos internos que muchas veces son difíciles de poner en palabras. Después viene una etapa mucho más racional en la que organizo, reviso y depuro lo escrito hasta sentir que expresa exactamente lo que quiero decir.

¿Qué te gustaría conseguir en el público lector?

Me gustaría ganarme su con?anza; que vean en mí a alguien con quien pueden emprender el vuelo.

Termina la frase.

Caligrama es un portal que me permite entrar en un mundo con el que soñé durante mucho tiempo. Preguntas rápidas

EL ÚLTIMO LIBRO QUE TE HA GUSTADO:

The Creative Act, de Rick Rubin. Me identi?co mucho con su manera de entender la creatividad. Como él dice: «El objetivo no es crear arte, sino vivir en un estado que lo haga inevitable». UN LIBRO QUE QUIERAS LEER:

El poder de las palabras, de Mariano Sigman. (De hecho, ya lo compré). UNA CANCIÓN O PIEZA MUSICAL COMO BANDA SONORA DE TU OBRA:

Perdonar, de Fabiola Garza. De las canciones que he escrito, esta es la que mejor representa la esencia del libro. Su letra dice así: «Perdonar es liberarme, mirar el cielo y no hacia atrás. Perdonar es despertarme, un reencuentro con la verdad. Y recordar que estoy aquí para sembrar algo de paz. Y recordar que estoy aquí para amar». (Próximamente en Spotify). UNO DE TUS AUTORES PREFERIDOS:

Me gusta mucho la autenticidad de Wayne Dyer y la simplicidad de Don Miguel Ruiz. UNA DE TUS AUTORAS PREFERIDAS:

Byron Katie, porque ha tenido una gran in?uencia en mi trabajo. UNA FRASE DEL LIBRO: Bórdales alas a tus heridas:

«La vida es un misterio, no podemos resolverlo, pero sí embellecerlo».